Das HAPPENING wandert auch 2019 wieder für ein Sommer-Open-Air auf die Straße. An zwei Tagen spielen auf der Zenkergasse insgesamt fünf Bands und ein DJ. Dieses Jahr findet das Street-HAPPENING erstmalig im unteren Teil der Zenkergasse vor Conny’s Bar statt. Im gewohnt entspanntem Ambiente gibt es tolle Musik und kühle Getränke.
Hier lässt sich der Sommer noch so richtig genießen und man hat die perfekte Gelegenheit neue Künstler und neue Freunde kennzulernen.
Zenkergasse Reichenbach vor Conny's Bar
frei
Die Prüfungen und Schwierigkeiten des Lebens sind eine Art Vorbereitungskurs, eine Reise über Berge und Täler auf einer langen und kurvenreichen Straße, aus den Flammen der Not erhebt sich ein Phönix.
Am 21. Mai 2016 befuhren Anna Moss und Joel Ludford, das Duo von Multi-Instrumentalisten die HANDMADE MOMENTS bilden, neue. An diesem schicksalhaften Nachmittag in Nordkalifornien wurde ihr geliebter Biodieselbus, für den sie sechs Monate lang gearbeitet haben, und in dem sie lebten, tourten und fast ein Jahr lang demit auftraten, von zwei Fahrzeugen frontal gerammt. Das Resultat waren ein fürchterliches Wrack und schwertse Verletzungen für Ludford. Er verbrachte einen Monat im Krankenhaus und drei weitere im Rollstuhl. Moss selbst hatte eine Gehirnerschütterung, zwei weitere Passagiere wurden ebenfalls verletzt, und alle vier konnten sich sich glücklich schätzen, am Leben zu sein.
Bis zu diesem Zeitpunkt machte sich Handmade Moments geduldig auf den Weg in die Musikwelt, wo sie eine begeisterte und treue Fangemeinde gefunden hatten. Geboren aus der Asche der Rockband „Don’t Stop Please“, veröffentlichte die schrullige, jazzige Crew 2014 ein selbstbetiteltes Debüt. Eine Reihe von Touren folgten, und das Paar gewann zahlreiche Herzenmit dem 2015 das von der Kritik gefeierte Eye in the Sky. Die Hip-Hop-Folk-Root-Gruppe spielte von Küste zu Küste, wurde bald international und wagte sich nach Südamerika, wo sie in Argentinien feste Wurzeln schlug. Ihre Geschichte schien sich gut zu entwickeln, bis eines Tages ihr Zuhause, ihr Fahrzeug, ihre Instrumente, so ziemlich alles, wofür Moss und Ludford so hart gearbeitet hatten, zerstört war.
Von dem Moment an, als Moss aus dem Krankenhaus nach Hause kam, begann er ein Lied zu schreiben. Die Katastrophe hatte ihren Antrieb nicht ausgelöscht. Dieser ultimative Realitäts-Check wurde auf zuversichtliche Weise angekommen und sie würden leben um ihre Geschichte zu singen.
Ludford und Moss zogen sich nach Nevada City zurück, um sich zu erholen und den Heilungsprozess auf die einzige Art und Weise beginnen, den sie kannten – durch Musik. Über die nächsten drei Monate beflügelten diese Meditationen und Überlgeungen zum Schreiben, Aufnehmen und Verwirklichen von Paw Paw Taw Tree, ihr drittes Debüt in voller Länge auf LP und Jumpsuit Records. Diese Wiederauferstehung erscheint am 21. Mai 2018, als Moss und Ludford gehärtet, stärker und klüger zurückkehren, auf den Tag genau zwei Jahre nach dem Unfall. Es entstanden stärkende und ermutigende Handmade Moments. Die vielfältige Sammlung von Songs ist von Anfang bis Ende fesselnd, eine Verbindung aus ihren Songs, aus Rock- und Jazz-Vergangenheit, konfrontiert mit südlichen Wurzeln und Folk-DNA, verschmolzen zu einem aktuellen Kontinuum.
Gus Ring – das ist Acoustic Dream-Pop mit psychedelischen Einflüssen. Emotional, reduziert und mit dem Anspruch etwas eigenständiges zu kreieren.
Dazu gehört es auch, die vollständige Kontrolle über das eigene Schaffen zu haben. Aus diesem Grund ist seine Musik komplett DIY aufgenommen, gemixt und gemastert im heimischen Studio. Die fertigen Kassetten: handbemalt!
Mit seinem letzten Album HYPNOSEAS ging Gus den Weg über das Label Daughters & Sons, jedoch ohne dabei seine Eigenständigkeit zu verlieren. Die Aufnahmen entstanden nach wie vor im heimischen Schrank und das Artwork ist handgezeichnet. Sein neues Album ist für September 2019 geplant, im Vorfeld wird es zwei Single-Releases geben.
”…GUS RING spricht mir förmlich aus der Seele. Hier geht es um das Ankommen, den Platz im Leben zu finden, Ängste zu überwinden und ein Zuhause zu finden.“
welovethat.de”Dream-Pop für blutende Herzen und leidende Seelen.”
musikreviews.de
Auf der Suche nach Deutschen Talenten aus Folk, Americana und Alternative Country verschlägt es den Hörer in den seltensten Fällen nach Magdeburg. Das dies ein Fehler ist, versuchen Jan Kubon und Burkhard Schmidtvon T.Basco nun schon seit 10 Jahren zu beweisen. Mit Past Now Tomorrow, dem Nachfolger ihres 2006er Debüts Songs From the Mobilehome, machen sie einen großen Schritt in die richtige Richtung.
Eine Prise Melancholie, ein großes Stück Lebensmut und das Zusammenspiel von Schmidtund Kubon verleihen Past Now Tomorrow die nötige Auffälligkeit um im großen Singer/Songwriter-Sumpf nicht zu versinken. Die Songs schweben zwischen melancholischem Folk und poppigen Sounds, die zum Mitsingen anregen. Fernab von klischeebehaftetem Kitsch singt Kubon über die Liebe, das Leben und Übersinnliches. Untermalt durch Streicher und die zusätzlichen Stimmen von Jana Halbritter und Christoph Schönefeldt vermitteln die Songs eine persönliche Nähe, die Past Now Tomorrow zu einem freundschaftlichen Begleiter werden lassen.
FRShe Owl verbinden die atmosphärischen dunklen Elemente des Dreampops mit einer gespenstisch temperamentvollen Stimme zu einem einzigartigen ungekanntem Musikwerk.
She Owls düsteren Kompositionen sind voll versteckter Referenzen an Bands wie Bat for Lashes, My Brightest Diamond und Marissa Nadler. Gleichzeitig befibnden sich She Owls Wurzeln tief im internationalen Indie/Rock, hier liefern Bands wie Florence+The Machine, PJ Harvey und tUnE-yArDs besondere Einflüsse.
2013 gründeten Jolanda Moletta und Demian Endian in San Francisco die Band She Owl. Das aus Italien stammende Nomadenpaar nutzt seine Reisen als Inspiration, wobei vor allem verlassene Orte und die Wildnis den kreativen Treibstoff für ihre Musik bieten.
Seither performten She Owl in 21 verschiedenen Ländern und veröffentlichten nach dem selbstbetitelten Debüt She Owl (2013) und im Jahr 2015 den Langspieler Animal Eye. 2017 veröffentlichen sie abermals bei George S. Rosendahl in der kalifornischen Bay Area die EP Drifters. Die dazugehörige Release-Tour endete im Juni 2018 mit einer Show zusammen mit Cat Power im David-Lynch-designed Club Silencio in Paris – der wahrscheinlich passendste Ort für die cinematischen Performances von She Owl.
Peter Piek ist ein in Karl-Marx-Stadt geborener Maler, Songwriter, Multiinstrumentalist, Autor und Performancekünstler. Er ist sowohl in Leipzig, als auch auf Konzert- und Ausstellungsreisen auf drei Kontinenten zu Hause, wobei er inzwischen in über 30 Ländern ausgestellt und Konzerte gespielt hat. Bekannt ist er wegen seiner einzigartigen Stimme, seines einzigartigen Malstils, zeitloser Songs und vor allem wegen des Versuchs der Verknüpfung von Malerei und Musik.
Leipzigs kreatives Durazellhäschen ist zurück! Nachdem Peter Piek auf seinen bisherigen Alben, zumindest bezüglich der Instrumentierungen, mehr als klassischer Singer Songwriter, mit Gitarre und Co., und weniger als Beatmacher in Erscheinung getreten war, ist er während der Arbeiten an „Electric Babyland“ nun komplett in die bunte Welt der Synthesizer abgetaucht. Zwar mag das grundsätzlich ein neuer Ansatz in seinem Schaffen sein, doch klingen die neun Tracks erstaunlich organisch und eben typisch für den sächsischen Alleskönner. Piek verzettelt sich nicht, sondern folgt ganz selbstverständlich den auditiven Mustern, die sich mithilfe der artifiziellen
Modularsysteme erzeugen lassen. Charakteristisch bleibt dabei, neben vielen unkonventionellen Melodiebögen, auch Pieks Gesang, der allein aufgrund der speziellen Stimmfarbe gern für Polarisierung sorgt. Wer aber Gesang mit Reibungsfläche nicht scheut, der dürfte begeistert sein von der Art und Weise, mit der Peter Piek die universelle Bandbreite menschlicher Gefühle und Gedanken erforscht!E1NEN HAB ICH NOCH, Oktober 2018
Seit 1989 gibt Bataclan Musik zum Besten und das immer mit Vinylschallplatten. Angefangen mit Oldschool – Rap und Funk folgten die 90er mit eigenen Parties, mit den beginnenden 2000ern kam Jazzy und Elektronisches dazu und Latin und anderen Spielarten. Inzwischen auch ein wenig 50er und das auf Events aller Couleur!…